„Ašmenų“ Pasakotojai: „Kardo Žaidimo Tikslumas“

{h1}

Kardo žaidimas filmuose ir romanuose svyruoja nuo nuojautos iki tikslios, bet kaip autoriai tiksliai išverčia šimtmečių senumo techniką šiuolaikinei auditorijai?

Sebastienas de Kastelis yra Vankuverio kino mokyklos strateginės programos plėtros direktorius ir buvęs kovos choreografas bei aktorius. Jis ką tik išleido savo pirmąjį romaną “.Išdaviko ašmenys. “De Castell parašė šį straipsnį„ WordsSideKick.com's “ Ekspertų balsai: op-ed ir įžvalgos.

Žmogus turi sudėtingą santykį su kardu. Viena vertus, tai smurto įrankis, turintis ilgą istoriją, parašytą krauju. Tačiau ji taip pat gali sužavėti savo įvairiausių formų grožį ir tai, kaip ašmenys gali šokti ore. Jei norite stebėti sumaniai parinktą kardą, tai reiškia ir žiaurumą, ir eleganciją žmogaus prigimtyje. Savo fantastinio romano „Išdaviko ašmenys“ metu turėjau gana retą galimybę choreografijos kardais kovoti tiek dėl teatro, tiek dėl spausdinimo - ar yra skirtumas dirbant su dviem skirtingomis terpėmis? Kiekvienas choreografas ir rašytojas turi savo kovos scenos kūrimo procesą, tačiau aš visada pradedu nuo pagrindinės prielaidos.

1. Smurtas yra nuobodus

Šiomis dienomis žiniasklaidoje yra tiek muštynių, mušimų, žmogžudysčių ir įvairių kankinimo formų, kad smurtą lengva supainioti su drama. Tačiau smurtas nėra labiau dramatiškas nei kavos užsakymas. Netikite manimi? Įsivaizduokite, kaip du kovos menininkai eina į kambarį. Nė vienas jų neturi jokios išraiškos savo veiduose. Jie pradeda kovoti - mušti, spardyti, šokinėti, verpti - greičiu ir tiksliai. Jie keletą minučių sukasi aplink vienas kitą ir tada vienas vyras sėkmingai pavergia kitą ir sulaužo jam kaklą. Ar jums rūpi, ar A personažas nužudė B, ar B - B? Ar rezultatas yra kažkas dramatiško?

Dabar įsivaizduokite pagyvenusią moterį, einančią į kavinę. Ji suklupo kartu su savo vaikštyne, vos spėjusi padaryti ją nuo durų iki prekystalio. Vėžio išplatėjimai kauluose lemia šią paprastą kelionę - vieną, kurią ji prieš tai padarė tūkstantį kartų, - paskutinę, kol ji persikels į ligoninę, kurioje ji laikys likusias gyvenimo dienas. Mažosios šios kelionės akimirkos - pasisveikinimas jaunam vyrui už prekystalio, pasirinkimas, kurią kavą nusipirkti, atidarius piniginę, paskutinį pirkinį, kurį ji pati įsigis - yra prisiminimai, kuriuos ji su savimi pasiims. Tai nėra daug, bet viskas, kas liko. Tačiau vyras už jos eilės yra susierzinęs. Senolė per ilgai užtrunka ir serga, kad ateina į šią prakeiktą kavos parduotuvę pakeliui į darbą kiekvieną dieną, kad tik pavėluotų į susitikimą dėl kažkokio seno menkniekio, laikančio liniją. Jis pradeda ją skubinti. Jis garsiai pyksta ir visa tai, ką nori padaryti ši sena moteris, yra pasmaugti su savo vaikštyne, atokiau nuo prekystalio ir iš parduotuvės. Pajutęs, kad ji ketina išvykti, vyras pradeda stumti ją pro šalį su pertrauka „atleisk“. Bet sena moteris virsta. Kaip tik tą akimirką ji kreipiasi į šį vyrą, kuris jai grasina ne daugiau kaip tik jo pūtimu ir piktais žodžiais, o ji sako „ne“. Kova prasideda.

Ta emocija, kurią jūs pradedate jausti, yra nulemta situacijos dramos, o jūsų numatymas pamatyti, kas bus toliau, išplaukia iš antrosios prielaidos.

2. Geriausios kovos dėl pobūdžio, o ne siužeto

Smurto mechanizmai nėra tai, kas kovą daro įdomią. Kovų scenoje įdomu yra personažo kuoliukai; būdas, kurį veikėjas pirmiausia kovoja su savo paties baime, o tik po to su priešininku, o tada atskleidžia tas individualus veikėjo požiūris į kovą.

Nufilmuokite šiuos du filmus: „Princesės nuotaka“ ir „Duelistai“. Jums kiltų problemų ieškant dviejų filmų, kurių tonas ir stilius skiriasi. „Princesės nuotaka“ - tai nuoširdi, greitai įsimenama fantazija, choreografuota neįtikėtino Bobo Andersono (kuris tądien dirbo su tokiais žmonėmis kaip Errol Flynn.) „Duelistai“ yra tamsi, kruopšti Napoleono pasaka, paremta trumpa istorija. autorius Joseph Conrad. Kovas choreografuoja Williamas Hobbsas, kuriam režisierius Ridley Scottas nurodė įsitikinti, ar kovos atrodo nešvarios ir bjaurios, ir nieko panašaus į ankstesnių filmų netikėtumą. Tačiau nepaisant radikalių tų filmų kovų skirtumų, abiem atvejais kiekvienas veiksmas pasakoja apie mušamą personažą. Tai, kaip eina du priešininkai, atspindi jų asmenybes, baimes ir pagrindus.

Mums rūpi Wesley kova su Inigo filme „Princesės nuotaka“, nes galime jausti, kad šie du vyrai žavisi vienas kitu. Jų kova yra tiek kitų talentų tyrinėjimas, kiek dvikova. Tiesą sakant, mūsų pavojaus jausmas kyla iš to, kad šie du vyrai neturėtų būti priešai, tačiau jų padėtis reiškia, kad vienas gali mirti kito rankose. Tam prieštarauja nepatogios, dvokiančios kovos tarp Feraudo ir D'Huberto filme „Duelistai“. Vienas vyras, arogantiškas ir norintis naudoti smurtą, kad galėtų susigrąžinti tuos, kurie, jo manymu, žvelgia žemyn. Kitas, beviltiškas ir nežinantis, ką daryti, bijodamas, kad ši kova baigsis mirtimi arba nesąžiningumu. Judesiai yra svarbūs; ginklų reikalas; bet tik todėl, kad jie leidžia auditorijai pamatyti personažų vidų ir jų konfliktą.

Sebastienas de Kastelas ką tik išleido savo pirmąjį romaną,

Sebastienas de Kastelas ką tik išleido savo pirmąjį romaną „Išdaviko ašmenys“.

Kreditas: „Pink Monkey Studios“

Viena iš priežasčių, kodėl aš mėgstu rašyti „Falcio“ (pagrindinis „Išdaviko ašmenų“ veikėjas), yra ta, kad jis kiekvieną kovą laiko išspręstina problema - jis stengiasi intelektualizuoti mūšį ir rasti išradingą būdą išgyventi. Bet jo paties praeitis kartais iškyla į priekį ir jį perima. Tomis akimirkomis dingsta visi jo įgūdžiai ir intelektas, kuriuos pakeitė įniršis ir neapgalvotumas, ir mes suprantame, kad jis nėra tas žmogus, kuris, jo manymu, yra.

Kai autorius suranda pasakojimo esmę - pasakos, kurią reikia papasakoti, istoriją - tai priemonės, leidžiančios ją perteikti scenoje, ekrane ir puslapyje, visos veikia labai skirtingai.

3. Knygos yra su begaliniu biudžetu

Aktorių ir kaskadininkų profesionalų samdymas ir mokymas yra brangus verslas, nesvarbu, ar kuriate filmą, ar statote spektaklį. Kita vertus, knygos leidžia jums kovoti tiek simbolių, kiek norite, visa tai nemokama! Jūs taip pat neturite jaudintis dėl saugumo - nužudykite savo personažus tiek kartų, kiek norite, tada paspauskite „anuliuoti“ klaviatūrą ir jie visi sugrįš į gyvenimą. Tai, deja, nėra galimybė su aktoriais realiame gyvenime. Taigi filmuose ir scenoje kyla nuolatinis postūmis tarp klausimo: „Koks veiksmas geriausiai perteiktų šios kovos akimirką?“ priešingai: „Ką mes galime padaryti neviršydami biudžeto, užtikrindami dalyvių saugumą?“ Verta pabrėžti, kad pirmas ir svarbiausias žingsnis, kurį reikia žengti ginant aktorius, yra užtikrinti, kad kaskadininkų choreografas ar kovos režisierius būtų kvalifikuotas ir pasirengęs. Choreografijau daug muštynių, tačiau šiuo metu tiesiog neįsileisčiau į projektą be rimto pasiruošimo laiko, nes aš nesu užsiėmęs praktika, o aktoriai nusipelno turėti žmogų, turintį tinkamus įgūdžius, patirtį ir dabartinę kvalifikaciją rūpintis jų.

4. Kiekviena terpė turi skirtingą požiūrį

Vienas ryškiausių skirtumų tarp trijų pasakojimo terpių yra požiūrio veikimo būdas. Teatre yra viena kamera. Kad ir kur sėdėtumėte, tai yra kamera. Choreografui tai iš tikrųjų reiškia, kad kova turi atrodyti kuo geriau iš neįtikėtinai plataus kampo.

Tai labai skiriasi nuo filmų, kur kamera gali būti arti ar tolti; tai gali būti herojaus, piktadario ar daugybės pašalinių žmonių požiūriu. Jūs manytumėte, kad knygos turės lanksčiausią fotoaparatą iš visų - juk jūs galite rašyti bet kokiu norimu kampu. Tačiau praktikoje yra atvirkščiai. Kintantys požiūriai į sceną knygoje sumažina dramatišką įtampą ir sumažina skaitytojo susidomėjimą. Todėl emociją iš tikrųjų galima suprasti tik per vieną akį - į scenos požiūrio personažą.

5. Filmų ir scenų kovos gali būti ne tokios tikroviškos kaip knygos

Iš pradžių tai gali atrodyti keista, bet tai visiškai tiesa. Įsivaizduokite, mūsų herojė šokinėja ore, daro tris atsilenkimus, numeta keturis kardus keturiomis skirtingomis kryptimis ir elegantiškai nusileidžia ant kojų, kai kiekviena mentelė smogia į numatytą taikinį. Jei parodysite tą veiksmą ekrane, žiūrovų akys pasakys jiems tikrąją, net jei jie kitaip manytų, kad tai nesąžininga. Panašiai žiūrėti spektaklį reiškia įsitraukti į padidėjusį netikėjimo sustabdymą - galų gale, mes žinome, kad aktoriai tikrai nežudo vienas kito, bet mes tai priimame, nes tai yra pjesės matymo dalis. Tačiau knygoje jūs tiesiog prašote skaitytojo, kad visi veiksmai būtų sukurti jų galvose remiantis tik žodžiais, kuriuos įdėjote į puslapį. Viskas, kas neturi prasmės, skaitytojo galvoje atrodys kaip miglota netvarka. Dėl šios priežasties jūs turite sunkiau dirbti, kad sukurtumėte judesiuose ir veiksmuose, kuriuos įdėjote puslapyje, realizmo jausmą, nei tai darytumėte ekrane.

6. Knygose skaitytojas yra choreografas, autorius - mokytojas

Kovos scenas mes pasyviai patiriame stebėdami jas ekrane ar scenoje, nes kiekviena veiksmo dalis yra mūsų akivaizdoje. Tai reiškia, kad jums nereikia paaiškinti judesio ar judesių serijos, nes auditorija gali juos pamatyti realiuoju laiku. Tačiau knyga negaliu aprašykite kiekvieną judesį, kiekvieną pozą, kiekvieną detalę. Autorius, bandantis tai padaryti, visada padarys skaitymo apie kovą patirtį nuobodžią ir lėtą būtent tada, kai skaitytojas nori pasijusti užfiksuotas veiksmo tėkmėje. Taigi kovos scenoms puslapyje reikia nuolat ieškoti ekonomijos, kad surastume dalykus, kuriuos galime palikti skaitytojo vaizduotei.

Autorius parodo mums mažas kovos akimirkas - staigus aštrių ašmenų stūmimas nukreiptas į veikėjo pilvą arba susidėvėjęs medinis skydas pradeda pleiskanoti po triuškinančiu raitelio kirvio smūgiu. Šios detalės mums suteikia pakankamai pagrindą kovos pobūdžiui, kad jau kitame sakinyje galėtume įsijausti į veikėjo emocijas - jausti jų baimę ar numatymą, visą laiką įsivaizduodami kovos tęsinį nereikalaudami, kad kas nors mums tiksliai pasakytų. kas vyksta. Tai, manau, yra kardino kovos romane magija - kai skaitytojas nustoja būti paprastu pašaliniu žmogumi ir iš tikrųjų tampa choreografu.

Sebastienas de Kastelis yra Vankuverio kino mokyklos strateginės programos plėtros direktorius ir buvęs kovos choreografas bei aktorius, jis ką tik išleido savo pirmąjį romaną,

Sebastienas de Kastelis yra Vankuverio kino mokyklos strateginės programos plėtros direktorius ir buvęs kovos choreografas bei aktorius. Jis ką tik išleido savo pirmąjį romaną „Išdaviko ašmenys“.

Kreditas: „Pink Monkey Studios“

7. Tegul emocinė istorija karaliauja aukščiausiai

Tikras choreografijos, susijusios su kardų kova, džiaugsmas - scenoje, puslapyje ar ekrane - kovą paverčia nauja auditorijos kalba. Tegul kovos scena yra dialogo forma, kurioje kiekvieno veikėjo veiksmai yra tokie pat išskirtiniai, asmeniški ir emociškai motyvuoti, kaip ir žodžiai, kuriuos jie naudoja. Kartais tam reikia atsižvelgti į tikslias istorines formas (prievartautojai ir plačiajuosčiai žodžiai judėjo labai skirtingai, o mesti priešininką beveik niekada nebuvo gera idėja), o kartais tai reiškia jų nepaisyti (pragaras su juo - mesti plačiąjį žodį, jei jis veikia!) )

Didžioji dalis to, ką mes žinome apie „tikras“ kardų kovas, kyla iš rekonstrukcijų - knygų ir vadovėlių, kurie buvo laisvai interpretuojami. Įsivaizduokite, jei kas nors po penkių šimtų metų rastų knygą apie karatė pamokymus. Jie gali įsivaizduoti, kad mūsų laikų kariai taikė visus aprašytus metodus, kai iš tikrųjų tik nedidelė dalis kovojančių žmonių apskritai naudotų karatė, iš jų, tik keli naudotų tą konkrečią karatė formą, o tie nedaugelis naudotųsi kai kurie metodai visą laiką, o dauguma - beveik ne visi.

Pavyzdžiui, garsiojoje Domenico Angelo 18-ojo amžiaus knygoje „Fechtavimosi mokykla“ naudojama technika (kartais vadinama „Angelo apgaulės būdu“), kai mažojo rankovės fechtuotojas kairiąja ranka paspaudžia trauką, o savo nugaros peiliuką patraukia aplink, kad grasintų savo priešininkas. Scenoje ji atrodo gražiai, bet kokie šansai, kad šis labai sudėtingas ir pažeidžiamas manevras būtų buvęs naudojamas bet kokiu dažniu, kai žmogaus gyvenimas būtų buvęs ties linija? Kad ir koks abejotinas būtų istorinis šios technikos panaudojimas, nėra jokios priežasties, kodėl labai įgudęs ir ypač drąsus personažas ja nesinaudotų - ypač žiauresniam priešininkui, kuris gali nesitikėti tokios pavojingos taktikos.

Jei esate aktualus ekspertas - tyrėjas, verslo vadovas, autorius ar novatorius - ir norėtumėte prisidėti prie opuso, rašykite mums čia.

Jei esate aktualus ekspertas - tyrėjas, verslo vadovas, autorius ar novatorius - ir norėtumėte prisidėti prie opuso, rašykite mums čia.

Dalis mūsų istorinių dvikovos metodų supratimo kyla iš biomechanikos ir metalurgijos aspektų. Kai kurie judesiai yra tiesiog greitesni nei kiti ir jais geriau išnaudojamas tam tikras ginklo svoris, pusiausvyra ir aštrumas. Mes žinome, kad reperis yra daug greitesnis kovos ginklas nei ilgasis kalavijas. Kita vertus, greičiausiai reperis nepadarys daug žalos šarvuotosioms plokštėms, tuo tarpu pakartotiniai ilgojo kalavijo smūgiai turi daug didesnę tikimybę sugadinti šarvą ir taip sugadinti jo nešėją.

Tačiau net ir čia negalima manyti, kad XIV amžiaus kareiviai visi naudojosi vienodos kokybės ginklais ir kad iš tikrųjų jie taikė optimalius metodus. Taigi tikėjimas kovos scenomis labiau priklauso nuo charakterio, o ne nuo istoriškumo. Be to, jei jūs kada nors stebėjote fechtavimosi varžybas, tada žinote, kad tikros kardomosios kovos greičiu yra beveik neįmanoma sekti niekam, išskyrus ekspertą. Todėl choreografo darbas kuriant kovos sceną nėra įrodyti, kokie mes protingi esame, bet greičiau tai, kad galime pritraukti auditoriją ar skaitytoją į istoriją per kovos priemonę. Tik tai padarę, mes pereiname nuo choreografų tapimo tikrais peiliu pasakotojais.

Sekite visas „Expert Voices“ problemas ir diskusijas - ir tapkite diskusijos dalimi „Facebook“, „Twitter“ ir „Google +“. Išreikštos autoriaus nuomonės ir nebūtinai atspindinčios leidėjo nuomones. Ši straipsnio versija iš pradžių buvo paskelbta „WordsSideKick.com“.


Vaizdo Papildas: .




Tyrimas


Tyrimas: Tualetus Reikia Radikaliai Pakeisti
Tyrimas: Tualetus Reikia Radikaliai Pakeisti

„Jackie“ „The Ripper“: Ar Liūdnai Pagarsėjęs Serijinis Žudikas Buvo Moteris?
„Jackie“ „The Ripper“: Ar Liūdnai Pagarsėjęs Serijinis Žudikas Buvo Moteris?

Mokslas Naujienos


Vaikinai Ir Gals Prisigeria Dėl Miego Mokslo
Vaikinai Ir Gals Prisigeria Dėl Miego Mokslo

„Vikingų Kapai“ Duoda Žiaurų Radinį: Paaukoti Vergai
„Vikingų Kapai“ Duoda Žiaurų Radinį: Paaukoti Vergai

3-Kojų „Jaguar“ Pagimdo Jauniklius Argentinos Parke
3-Kojų „Jaguar“ Pagimdo Jauniklius Argentinos Parke

2018 M. Keisčiausi „Google Earth“ Reginiai
2018 M. Keisčiausi „Google Earth“ Reginiai

Kodėl Pirmuosius Įspūdžius Sunku Pakeisti: Studija
Kodėl Pirmuosius Įspūdžius Sunku Pakeisti: Studija


LT.WordsSideKick.com
Visos Teisės Saugomos!
Dauginti Jokių Medžiagų Leidžiama Tik Prostanovkoy Aktyvią Nuorodą Į Svetainę LT.WordsSideKick.com

© 2005–2020 LT.WordsSideKick.com